Bachelor of Fine Arts in Photography

"Samtida fotografi går utöver de tekniska bekymmerna med att behärska tekniken; det handlar om naturen, innehållets kraft och hur den kan användas eftersom bilden inte bara är ett överföringsverktyg utan också ett instrument för förståelse."

- Klaus Fruchtnis, ordförande i fotografi

Bachelor of Fine Arts in Photography examen är ett direktinmatat, fyraårigt program som balanserar analog och digital teknik med tonvikt på att utveckla en kreativ identitet och få en gedigen förståelse för bildskapandeprocessen. Fotografiprogrammet balanserar analog och digital teknik med tonvikt på att utveckla en kreativ vision och få en gedigen förståelse för bildprocessen.

Programmet fokuserar på nya typer av visuellt berättande: stillbild, rörlig bild och multimedia, med en läroplan som betonar tvärvetenskapliga färdigheter och förstår fotografering som en hybrid och som en samtidskonstform. Läroplanen utmärker sig genom sitt engagemang inte bara för de tekniska aspekterna av bildskapande och produktion utan också undersöker hur fotografier sprids, presenteras, diskuteras, används, dokumenteras eller arkiveras: kort sagt hur de fungerar i dagens bilddrivna samhälle .

Avdelningen tar också upp aktuella bekymmer som etik, engagerar sig i ämnet och mediet, ifrågasätter tillverkarens position, marknaden och publiken. Studenter lämnar PCA fullt förberedda för yrkeslivet, med en omfattande kunskap om olika produktionsarbetsflöden i samband med olika kommersiella och konstnärliga mål. Detta inkluderar förståelsen för hur man producerar publikationer och utställningar från AZ.

Programmet kombinerar teknisk kunskap, fotograferingsprinciper och bildskapande forskning och teori. Studiolektioner och laboratorier som utförs av proffs betonar behärskningen av samtida tekniker och yrkesmässiga metoder, medan teoribaserade och seminariekurser hjälper eleverna att utveckla sina personliga kreativa visioner. Studenter fortsätter att bredda sina kunskaper och färdigheter genom stödjande konst- och designkurser och valfria ämnen. Under det andra året kan studenterna specialisera sig på dokumentärfotografi, modefotografi och/eller den konstruerade bilden och börja arbeta med långsiktiga projekt.

Det fyraåriga fotografiprogrammet innehåller ett direktinmatningsalternativ, så att eleverna kan specialisera sig på bildskapande från det första året. Studenter som har anmält sig till det mer allmänna grundårsprogrammet kan dock fortfarande förklara sin huvudfotografering i fotografi efter slutet av grundåret och kommer att behöva göra ytterligare tre år för att slutföra sina krav på fotograferingsexamen.

Vilka är fördelarna med att studera i Paris?

Paris är ett epicentrum för framväxande samtida fotografier och bildskapande, mellan de stora fotomässorna och evenemangen som Paris Photo, Fotofever, Festival Circulations och fotoställen som Maison Européenne de la Photographie, LE BAL och Jeu de Paume. Studenter kommer att ha direkt tillgång till parisiska nätverk och möjligheter att regelbundet besöka dessa platser, delta i uppmaningar till projekt och utställningar.

I många decennier har Paris betraktats som centrum för avantgardistisk konst och utan tvekan som navet för det nya fotograferandet i Europa sedan 1920-talet. Om den franska huvudstaden blev ett forum för fotografer från så många olika länder och bakgrunder, berodde det på att det stod som en modell för modernitet och en ledstjärna för ekonomiskt hopp i efterdyningarna av första världskriget, men också för att det var en oas av politisk och religionsfrihet för dem som tvingats i exil. Dessutom ger den internationella dimensionen av både staden och Paris College Of Art en unik plattform för studenter som vill uppleva en praktik eller arbeta utomlands.

Du kommer att träffa några av människorna som utgör PCA-gemenskapen. Våra institutionsordförande, personal och nuvarande studenter kommer att vara tillgängliga för att ge dig information om allt som gör PCA till ett bra ställe att studera. Anmäl dig här