Bachelor of Arts (Hons) i scenskådespeleri
Catalyst - Institute for Creative Arts and Technology GmbH
Nyckelinformation
Campus läge
Berlin, Tyskland
språk
Engelsk
Studieformat
På Campus
Varaktighet
3 år
Takt
Heltid
Studieavgifter
EUR 11 750 / per year *
Ansökningstiden
31 May 2024
Tidigaste startdatum
Sep 2024
* engångsbetalning; 10 645 euro per år - delbetalningar
Introduktion
Det här är inte ditt traditionella dramakonservatorium. Det här är scenkonstens framtid.
Under tre intensiva år finslipa alla de färdigheter som krävs för att bli en verkligt fängslande närvaro på skärmen. Forskning och tänk kritiskt kring det arbete du vill göra. Gör arbetet, reflektera över det och upprepa. Anslut till branschen genom att hitta praktikplatser för att starta din karriär.
Vårt Screen Acting-program är en intensiv, praktisk, projektbaserad kurs som arbetar tillsammans med en progressiv filmskola. Projekten, innehållet och faciliteterna delas intimt med studenter och handledare från våra kurser i filmproduktion, musikproduktion och visuella effekter, vilket gör oss till det perfekta hemmet för en framtidsfokuserad filmskådespelare.
Våra kurser levereras av för närvarande praktiserande branschfolk genom workshops utformade för att ge dig konstant verklig skådespelarupplevelse genom pågående deltagande i filmproduktioner. Du kommer att få en rik blandning av skådespelarespecifik utbildning för film och relaterade industrier, och kommer att ta examen med en intellektuell och praktisk förståelse för skådespelarens hantverk tillsammans med de verktyg som krävs för att starta en karriär i modern, ständigt föränderlig industri.
Varför skådespeleri?
På Catalyst kommer du att lära dig traditionella skådespelarfärdigheter kombinerat med banbrytande teknologi. Ditt arbete som skådespelare kommer att presenteras på allt från en 22-meters silverduk till en smartphone. Kursen anpassar och uppdaterar sig hela tiden för att spegla branschens nuvarande tillstånd men med sikte på vart den verkar vara på väg. Följaktligen strävar vi efter att förse branschen med välutbildade, anpassningsbara artister som kan lyckas både inom de traditionella områdena film och tv och inom framväxande områden som grön skärm, motion capture, animation och spel.
Klar att lansera
Under de första två åren förser vi dig med fundament och byggstenar. Det sista året förväntas du ta full kontroll. Samla dina resurser och bygg ett projekt som visar dina styrkor . Fortsätt dina samarbeten med våra filmproduktionskreativ för att fylla din rulle med det oväntade. Lär dig mer än du någonsin föreställt dig genom att vara mentor för förstaårsstudenter. Guide dem som du har blivit guidad.
Utnyttja dina befintliga branschrelationer och bygg nya. Undersök byråer som passar din karaktär, värderingar och färdigheter, och registrera dig med den rätta. Lär dig om finansieringsförslag, frilansning och hur du finansierar ditt konstnärliga liv.Gör komedi och improvisera offentligt, utveckla ditt soloarbete och provspela som galningar.
Sätt upp de professionella dominobrickorna, så när du springer ut genom Catalysts dörrar kommer du att slå ner dem till vänster, höger och mitten. Rita upp dina framtida projekt och arbeta med handledare för att rita en färdplan för ditt nästa år ute i den verkliga världen.
Galleri
Karriärmöjligheter
Förutom att lämna Catalyst med ett överflödande nätverk av kamrater som kan fylla vilken roll som helst som behövs på inspelningsplatsen eller på scen, kommer din profil och ditt arbete att göra det möjligt för dig att söka till skådespelarjobb över hela linjen. Du kommer att vara redo för att uppträda i film, tv, facklitteratur och teaterproduktioner, såväl som röstskådespeleri i animationer och poddar eller reklam eller värdskap på radio. Onlineinnehåll och streamingtjänster fortsätter att växa, vilket öppnar en rad jobbmöjligheter och vägar in i branschen. Du kommer att slutföra dina studier i staden Berlin, som har en blomstrande filmindustri och växande engelsktalande gemenskap av kreativa. Allt detta, förutom att vara hem till Berlinale – anses vara en av Europas "tre stora" filmfestivaler, tillsammans med Venedig och Cannes.
Förutom att vara anställningsbar som skådespelare, finns det andra vägar att ta också. Kursen förbereder dig fullt ut för att vara självförsörjande nog att göra ditt eget arbete – inte bara för att ta riktning från andra. Kreativ regi för teater, film eller tv kommer att vara ett alternativ för dig också. Du kommer också att vara redo att arbeta inom ett närliggande yrke, som att skriva eller undervisa.
Läroplan
År 1
Under det första året av den här kursen kommer du att arbeta med vad vi kallar omöjliga briefs . Du kommer avsiktligt att få för lite tid och för få resurser för att klara en given utmaning - vilket tvingar dig att sträcka ut dina kreativa och samarbetsmuskler för att lösa pusslet. Varje vecka kommer du att uppträda i en originell roll, rotera team för att arbeta med olika besättningar och nya regissörer på nyskrivna manus. Det är en snabb, rolig och kraftfullt accelererad inlärningsmiljö.
- Förstärk din portföljshowreel med framträdanden från dussintals filmproduktioner
- Samarbetar med film- och musikstudenter kring liveproduktioner
- Med i kortfilmer, reklamfilmer, musikvideor, webbserier och mer.
- Träna din kropp och röst
- Voice Reel Project
- Live uppträdande
- Improvisation
- Komposition och prestanda
- Skådespelare för kamera
- Röst & rörelse
År 2
Nu är det dags att sakta ner lite och fokusera på kvalitet framför kvantitet. Du kommer att arbeta med ett bredare konstnärligt utbud i ett större projekt där du kommer att samarbeta för att skriva, regissera och framföra ditt eget konstnärliga verk. Det andra året är mer fokuserat, långsammare och ändå ännu mer intensivt.
Du kommer att få i uppdrag att utveckla dig själv som konstnär och kreativt proffs. Mer vikt kommer att läggas på gedigna skådespelarfärdigheter och teknik, vilket ger dig en starkare grund för större, mer karaktärsdrivna projekt, som i sin tur kommer att bli större, med mer tid avsatt till utveckling, repetition och produktion. Mer genomtänkt självanalys av varje aktörs process kommer att förväntas.
- Sakta ner, expandera och zooma in på dina färdigheter. Vilka är dina styrkor och hur kan du behålla dem? Vilka är dina brister och hur kan du träna upp dem?
- Förfina och finslipa de specifika färdigheter som krävs för att bli riktigt fängslande på skärmen
- Undersöka och tänka kritiskt kring det arbete du vill göra
- Ge branschinsikter genom gästföreläsare
- Fokusera och reflektera över ditt lärande
- Att analysera dig själv, förbättra dig själv och utveckla dig själv som artist.
- Att ta sig an större projekt, bredare i omfattning och djupare
- Dra isär varje enskilt ögonblick i fascinerande detaljer
- Utöka dina repetitionstider och fördjupa dina framträdanden.
- Regissörer
- Skådespeleri teknik
- Improvisation
- Skådespelare för kamera
- Live uppträdande
- Röst & rörelse
År 3
År 3 är ditt år. Du kommer att få mycket större frihet – och ansvar – att utveckla dig själv kreativt och professionellt inom de områden som intresserar dig och drar din uppmärksamhet. Träningshjulen är avtagna, och även om du blir vägledd och uppmuntrad av vårt handledareteam, kommer det att falla på dig att skapa din prestationskarriär efter studierna. Du kommer att ägna din tid åt att aktivt planera projekt för nästa år för att lansera dig själv i branschen. Du kommer att presentera dig för arbetande proffs, både personligen och med en stark onlineprofil. Du bestämmer hur du bäst ska visa upp dig för världen.
- Undersöker och utvecklar ett stort, årslångt projekt som visar dig och demonstrerar din specifika kompetens
- Fortsätt samarbeten med filmproduktionskreatörerna för att fylla i din rulle
Utnyttja dina befintliga branschrelationer och bygga nya. - Undersöka byråer som passar din karaktär, värderingar och din kompetens
- Lär dig om finansieringsförslag, frilansning och hur du finansierar ditt konstnärliga liv
- Arbetar med handledare för att rita färdplanen för nästa år.
- Planera dina framtida projekt.
- Utveckla ditt soloarbete och provspela som en galning
- Att känna sig bekant med dina styrkor och svagheter (och borra dem!)
Workshops
Workshops är utformade för att köras i takt med dina filmer varje vecka och varannan vecka där du lär dig en rad verktyg som hjälper dig att snabbt växa färdigheter som artist och börja utveckla din egen professionella praktik:
- Röst
- Voice Reel Project
- Rörelse
- Skådespelare för kamera
- Utvecklingsverkstad - Skådespelarteknik
- Industri