BA (Hons) skapande musikalitet - gitarr, bas, trummor, sång, andra instrument

BA (Hons) Creative musicerande grad fokuserar på din kreativitet och uttryck för din egen unika "kreativ röst".

Kursöversikt

BA (Hons) Creative musicerande grad fokuserar på att utveckla din kreativitet och uttryck för din egen unika "kreativ röst".

Detta sker genom föreställningar, sammansättning av eget material, och multimedia tvärvetenskapliga samarbeten. Tillsammans med utvecklingen av musikalitet och prestanda färdigheter, fokuserar naturligtvis också på viktiga företagande och kritiska affärsmannaskap som en kreativ musiker behöver för att skapa en framgångsrik karriär.

Genom denna kurs, kommer du att utveckla kompetens inom din huvudsakliga instrument, individuellt genom en-till-en instrumentundervisning i alla tre år, och kollektivt inom en grupp verkstadsmiljö. Du kommer också att ges möjlighet att utforska och analysera en rad genrer för att informera din egen konstnärliga utveckling och sammansättning "röst". I företagande och entreprenörskap moduler, kommer du att få en förståelse för marknadsföring, branding, sociala nätverk och framgångsrika nya affärsmodeller, och samtidigt utveckla bredare kommunikation, ledning och social kompetens. Med den senaste tekniken, kommer du att ges möjlighet att bygga upp en portfölj av din egen originalmusik, i samarbete med andra discipliner och medier, såsom film, dans, spel och mode.

Framgångsrikt slutförande av programmet BA (Hons) Creative musicerande på ICMP leder till tilldelning av Bachelor of Arts vid University of East London. Hela programspecifikation här.

KURSINNEHÅLL

År 1 - Nivå 4

Under det första året, kommer du att utveckla och förbättra dina tekniska och kreativa färdigheter, bland annat en-till-en undervisning på din huvudsakliga studie instrument. Utöver detta kommer du att börja utveckla din sammansättning "röst", medan få en fördjupad förståelse av moderna och traditionella musik produktionsprocesser. Det första året av programmet är också avsett att utveckla din kritisk medvetenhet när det gäller de bredare konst, kreativa näringar och sektorer musikbranschen. Nivå 4 består av följande moduler:

Prestanda och Context I

På denna modul kommer du att utveckla dina prestanda färdigheter genom studier av en mängd prestanda traditioner, genrekonventioner och egenheter och identifieringen av din unika artist "röst" genom första och / eller andra instrument studie. Avgörande är en-till-en instrumentundervisning införlivas, vilket gör att du kan fokusera på olika aspekter av studien syftar till att utveckla och främja teknisk kompetens, personligt uttryck och förmåga att kontextualisera på första och / eller andra studien instrument. Dessutom kommer du att utveckla förmågan att komponera, arrangera och genomföra originalmusik, genererar en förståelse för genrekonventioner och hur dessa kan manipuleras eller åter presenteras för en modern publik.

Grundprinciperna of Music Making

I denna modul kommer du att utveckla en förståelse av etablerade metoder och modeller för sammansättning, låtskrivande och kreativa metoder genom en strukturerad utbildningsavsnitt som innefattar skapandet av en portfölj av original repertoar. Du kommer att studera de grundläggande principerna som gäller melodi, harmoni och rytm och hur dessa tillämpas på ett komponerande eller ordna sammanhang. Du kommer också att få en avancerad medvetenhet om musikaliska strukturer och användningen av musikteknologi och samtidigt utveckla grundläggande färdigheter tangentbord för att stödja ditt lärande och förbättra din kunskapsbas.

Musik, kultur, Sammanhang och kritik som jag

På denna modul kommer du att introduceras till effektiva sätt att erkänna och tolka utvecklingen av populära musikgenrer och utveckla den kompetens som krävs för att motivera intellektuella positioner med hjälp av kritiska texter och resurser. Modulen använder University of East London "Skills Curriculum" som en central ram för att utreda, analysera och kritisera nuvarande debatter och teorier rörande det sammanhang i vilket populärmusik produceras, utförs och konsumeras.

Musik, New Media och konst

På denna modul kommer du att utveckla en förståelse för hur musik fungerar i samband med nya och framväxande mediekanaler och bredare kultursektorn, framför allt genom att skapa en portfölj av arbete som består av tvärvetenskapliga och samarbets konstprojekt. Du kommer också att studera och etablerad praxis och nyare former och metoder för komposition för nya och nya medier, och överväga de underliggande filosofiska och estetiska anslutningar och trådar som länkar och kontextualisera musik inom den bredare kultursektorn.

År 2 - Nivå 5

Under det andra året, kommer du att fortsätta att utveckla och specialisera sig på din huvudsakliga studie instrument genom en-till-en undervisning. Att bygga på nivå fyra, kommer du också att lägga till din portfölj av egna kompositioner. Stort fokus kommer att läggas på att utforska samtida koncept och gällande praxis avseende tjugoförsta århundradet företagande, såsom marknadsföring på nätet, sökmotoroptimering (SEO) och konvergens teori. Det andra året av programmet har utformats för att uppmuntra dig att börja bilda artist varumärkeskoncept, idéer och projekt för sista studieåret. Level 5 består av följande moduler:

Utföra och Context II

Denna modul kommer att förbättra dina prestanda färdigheter främst genom studier av prestanda traditioner, genrekonventioner och egenheter och utveckling av din unika artist "röst" genom principen eller andra instrument studie. Viktigt är en-till-en instrumentundervisning som finns på denna modul, med fokus på olika aspekter av studien syftar till att utveckla och främja teknisk kompetens, själv uttryck och förmåga att kontextualisera på första och / eller andra studien instrument. I "Genre och prestanda Workshops" på denna modul kommer du att utveckla din förmåga att komponera, arrangera och genomföra originalmusik och förstå genrekonventioner och hur dessa kan manipuleras eller åter presenteras för en modern publik.

Exploring musicerande

På denna modul kommer du att utveckla en förståelse för etablerad komposition, låtskrivande och kreativa metoder, metoder och modeller i första hand genom att skapa en portfölj av original repertoar. Specifikt, kommer du att studera komposition, produktion och låtskrivande, och även de grundläggande principerna som gäller melodi, harmoni och rytm och hur dessa tillämpas på ett komponerande eller ordna sammanhang. Du kommer också att få en inbäddad medvetenhet om musikaliska strukturer samtidigt vidareutveckla tangentbordet färdigheter för att stödja ditt lärande och stödja harmoni, teori, ordna och musikteknik hela.

Musik, kultur, Sammanhang och kritik II

Denna modul gör det möjligt för dig att utforska förhållandet mellan populära musikgenrer genom en process av kritisk förhör, och att experimentera med en rad analytiska metoder för att motivera intellektuella positioner. Modulen att du förstår hur att förhöra och dekonstruera populär musik genom en rad kritiska och politiska "linser", som bygger på den grundläggande arbetet i nivå 4 modul "Music Kultur, kontext och kritik som jag". Du kommer dessutom att vidareutveckla din förmåga att intellektuellt engagemang med populärmusik genom analys och kritik, att delta i den pågående debatten och teorier rörande det sammanhang i vilket populärmusik produceras, utförs och konsumeras.

Marknadsföring och Monetisising din musik

Denna modul gör det möjligt för dig att utveckla en medvetenhet om de olika aspekterna av dagens snabbt växande musikindustrin och deras inbördes förhållande, vilket ger en fast grund i ramarna för registreras och levande musik och publicering. Modulen kommer att leverera en översikt över den samtida musikbranschen och utveckla din professionella kapacitet mer allmänt, om inrättande av ramen för musikindustrin och utforska de tre viktigaste industrisektorer: inspelad musik, levande musik och publicering. Viktigt, kommer du att utveckla en förståelse för aktuella monetarisering modeller; marknadsföring och säljfrämjande åtgärder; och ledningens roll. Du kommer också att lära sig att känna igen och utnyttja förändringar i praktiken som har orsakats av effekterna av Internet och ny teknik.

Komposition för film och media (tillval)

De huvudsakliga syftena med denna modul är att göra det möjligt för dig att utveckla en förståelse av grundläggande begrepp, principer och modeller inom området komposition för film och media. Viktigare, kommer du också skapa en portfölj av original, personlig repertoar som kommer att bli en ovärderlig resurs när du utvecklar din karriär i musikbranschen.

Entrepreneurial Practice (tillval)

Denna modul gör det möjligt för dig att utveckla en förståelse av begrepp kärn företagande, principer och modeller inom den kreativa industrin, kompetens är avgörande för utvecklingen av en framgångsrik och givande karriär. Specifikt, kommer du att studera marknadsföring, reklam, PR, branding och affärsmodeller både i digitala och icke-digitala världar, använder som en primär metod för analys av aktuella fallstudier.

Live och studioinspelning teknik (tillval)

Denna modul gör det möjligt för dig att utveckla en förståelse för de centrala begrepp, principer och inspelningsmetoder förekommer i en konventionell icke-hem inspelningsstudio miljö. Specifikt, kommer detta att omfatta utveckling av de kunskaper och färdigheter som gör att du kan samarbeta med de hjälpmedel och utrustning i professionell medellång till storskaliga inspelningsstudior med kapacitet för inspelning levande instrument och sång.

Live Performance Technology (tillval)

På denna modul, kommer du att utveckla både en förståelse och praktiska kunskaper i hårdvara och mjukvara musikteknik i samband med kreativa liveuppträdande sammanhang. Huvudtemat för studien är "Live Music Technology", inom vilket man kommer att utveckla de nödvändiga musik teknisk kompetens för användning i både solo och ensemble prestanda sammanhang.

År 3 - Nivå 6

Under det tredje året kommer du fram en sista framträdande projekt som framhäver din ursprungliga arbete. Tillsammans med detta är den sista kreativt projekt, där kan du antingen välja att anpassa arbetet med det av din sista framträdande projekt eller avviker helt i tvärvetenskaplig territorium. Som komplement till dessa två moduler är Disputation modul, erbjuder dig ett utrymme där du kan forska och utforska begrepp relaterade till din egen praktik eller intresseområden. Du kommer att få en-till-en undervisning över båda terminerna. Fokus för dessa enskilda studietillfällen kommer att vara på raffinering uppförandepraxis med avsikt att informera de större projekten. Nivå 6 består av följande moduler:

Disputation

På avhandlingen modulen kommer du att planera, utveckla och förverkliga en lämplig oberoende forskningsprojekt inom relevant ämnesområde-övervakning av en specialist. Detta gör det möjligt för dig att utveckla kompetensen hos kritiska och / eller historisk analys förvärvats i programmet hittills, och att tillämpa dem på en egen fråga utformat; erbjuda en kritisk analys av ett stort antal källmaterial; visa tecken på självständigt tänkande; skriva lucidly; och slutföra en förlängd del av skrift som bygger på dessa färdigheter. Strukturen för modulen syftar till att erbjuda stöd i forskning kompetens och projektutveckling samt dedikerad ämne stöd, och ämne specialisering. Part One (föreläsning och seminarieserier) består av en översyn av området / ämnet disciplin; en översyn av de konventioner för vetenskaplig skrift och citat; teorier och metoder som omfattar området för studien; att identifiera och välja en lämplig föremål för utredning; primära och sekundära källor (och hur man använder dem); Avhandlingen ram och struktur; dialogisk granskning av viktiga texter och debatter i ämnesområdet (inklusive etiska konsekvenser); utformningen av en överenskommen projekt, till att omfatta presentationer av dig till bredare studentgruppen på utvecklingen av ditt förslag; och produktion av utkast och revisioner i samband med strukturerad återkoppling och enligt överenskommen tidsplan för inlämning del två (handledningstillfällen och skriv-up), består av ett återbesök av konventioner vetenskapligt skrivande och citat; en åter av teorier och metoder som omfattar området för studien; en översyn av regelverket och struktur avhandlingen; en förfining och utveckling av avtalad avhandlingsprojekt; regelbunden tillsyn (enligt överenskommelse med handledaren); och produktion av utkast och revisioner i samband med strukturerad återkoppling och enligt överenskommen tidsplan för inlämning.

Noterad Project

På den inspelade projektmodulen kommer du att syntetisera de kunskaper som utvecklats genom tidigare moduler på programmet för att producera en inspelad projekt (EP, album). Du kommer att utveckla förmågan att begreppsliggöra, planera, producera, redovisa, analysera och utvärdera en slutlig registreras projekt, och dessutom utveckla avancerad produktion och ordna kompetens för att stödja genomförandet av projektet.

prestanda Project

På Performance Project modulen kommer du syntetisera de kunskaper som utvecklats i de tidigare prestanda modulerna i kurs för att producera ett skyltfönster prestanda för din egen ursprungliga repertoar. Du kommer att dra nytta av en-till-en instrumentundervisning, som kommer att fokusera på de aspekter av studien som stöder förfining av teknisk förmåga, självreflekterande praxis och en avancerad nivå av självuttryck och kontextualisering på både första och andra studien instrument. I "Performance workshops" kommer du att utveckla förmågan att planera, arrangera och framföra musik samt utveckla repetition tekniker, ledarskap / MD kompetens och reflekterande praktiker färdigheter.

Business Project (tillval)

På Business Project modulen i år tre, kommer du att utveckla en personlig och professionell affärsplan för din egen konstnärliga eller kreativa projekt. Du kommer också att studera avancerade principer som hänför sig till marknadsföring, reklam, PR, branding och affärsmodeller både i digitala och icke-digitala världar, främst genom analys av aktuella artister och uppstart fallstudier.

Professional Project (tillval)

Syftet med denna modul är att stödja dig i utnyttjandet av de färdigheter du har utvecklat hela programmet för att identifiera, planera och genomföra ett projekt till en professionell standard. Du har befogenhet att bestämma formen av ditt eget projekt (t.ex. musik för media, en musikbaserad samhällsprojekt, ett liveframträdande, [produktion av en EP etc.). Huvudteman studien omfattar konstnären och samarbets praxis inom vilken du kommer att förstå de utmaningar och krav att arbeta som konstnär i en samverkande och tvärvetenskaplig kreativ sammanhang och ett tvärvetenskapligt projekt seminarium där du kommer att diskutera och analysera projektledning best practice och metoder förhärskande i konstnärliga projektsammanhang.

Nyckelfakta

• Utvecklar din kreativa färdigheter och unika kreativa röst
• Läs företagande, affärs- och förmågan att bilda nätverk för att maximera din kreativa förmåga
• Utvecklar din prestanda och musikalitet färdigheter
• One-to-one undervisning i din huvudsakliga instrument
• Förbereder dig för en portfölj karriär inom musikindustrin och den bredare kreativa sektorn
• Den personliga erfarenhet av lärande utrustar dig med kunskap, förståelse och färdigheter för ett framgångsrikt arbete i musikbranschen
• London platsen ger möjligheter att utföra i spelningar på bästa London arenor och fördjupa dig i den aktuella musikscenen
• Högklassig undervisning av näringslivs
• Omfattande musikindustrin länkar och tillgång kan du bygga att alla viktiga nätverk
• En hög nivå av kontaktundervisningstimmar levereras i små grupper i världsklass
• En kreativ och inspirerande inlärningsmiljö

Behörighet

Sökande har normalt A nivåer, BTEC Diploma eller Extended Diploma eller International Baccalaureate motsvarande 200 UCAS poäng eller en ICMP Högre examen.

Dessutom bör du hålla GCSE grad C eller högre i engelska och matematik, eller lämplig ekvivalent, såsom Nivå 2 Key Skills, funktionella färdigheter eller Adult Literacy / räkning.

Vi välkomnar även ansökningar från mogna sökande som kan ha några formella kvalifikationer men som ändå kan visa sin lämplighet för studien genom rätt kompetens och erfarenhet.

Denna kurs är också tillgänglig som en ettåriga Cert HE alternativ

Utvalda Success Story - Ben Martinez

Ben Martinez studerade gitarr på ICMP. Han är mest känd för sitt arbete att skriva och arrangera med den oljerika singer / songwriter, Jessie J och arbetar för närvarande med The lördagar.

Dagens Tutor - Giacomo Occhipinti

Giacomo har varit en gigging professionell musiker och lärare sedan 2000. Tillbaka i Italien fick han en bas diplom från ansedda Lizard Academy, gå med i undervisningen fakulteten direkt efter examen. Som Coram Lethe s basist han släppt två album och turnerade Italien.

Sedan flyttar till London 2005 har han etablerat sig som en lärare och liveartist. Han har fått en BA i Jazz från Middlesex University och en utbildning i pedagogik från University of Greenwich.

Hans levande märks internationella artister som Candi Staton, The Supremes, Jack Ashford s Funk Brothers av Motown, Brenda Holloway, Thelma Houston, Chris Clarke, Mable John. Övriga krediter det omfattar: Erika (tidigare IMMA), Atlantic Soul Orchestra, PUSH !, Crowd Company, som arbetar med producenter som Dan Swift (Snow Patrol, Aqualung) och Mark Crew (Bastille, Taylor Swift) och inspelning med Mark Richardson (Skunk Anansie, Matare).

Pågående projekt inkluderar hans jazzfunkbandet GOGO och ständig övning!